Satul Parkhomovka. Templul miracolului din Parkhomovka, regiunea Kiev. Ce este interesant la muzeu

Satul Parkhomovka, districtul Krasnokutsk, regiunea Harkov, surprinde prin bogăția sa în evenimente, istorie și oameni celebri...

În satul Parkhomovka trebuie să vedeți:

1. Muzeul Parkhomovsky din moșia contelui (acesta este un muzeu școlar imens cu picturi, icoane, sculpturi, care are exponate atât de la Ermit, cât și de la Muzeul Pușkin. O copie exactă a capului lui Nefertiti a fost adusă de la Dresda. Există desene de Taras Shevchenko, Aivazovsky).

2. Biserica Sfânta Mijlocire, care are 200 de ani.

3. Casa în care a locuit Kazemir Malevich în adolescență.

4. Fabrica de zahăr construită în secolul trecut de Kharitonenko.

Conduceți de la Harkov de-a lungul autostrăzii Kiev până la Krasnokutsk prin satul Murafa (aprox. 90 km). Tururile la muzeu trebuie rezervate în avans.

În secolul al XVII-lea, colonelul Perekrestov era proprietarul fermei Parkhomovsky. Sub Petru I, ferma, împreună cu țăranii, a fost luată de la colonel în favoarea statului. În 1769, Ecaterina a II-a a prezentat satul Parkhomovka, din nou - împreună cu țăranii, generalului locotenent al garnizoanei Akhtyrka, eroul războiului ruso-turc, contele Podgorichani. Podgorichani semi-italian a construit un conac în stilul palazelor italiene și a murit.

La sfârșitul secolului al XIX-lea, a fost achiziționat de Pavel Gerasimovici Kharitonenko, sub care a apărut o fabrică de zahăr în sat - o alta în „imperiul său de zahăr”. Și odată cu el un spital și o școală pentru copiii muncitorilor. Aceste clădiri au supraviețuit până în zilele noastre și îndeplinesc aceleași funcții. Odată ajunsă în holul școlii, soția lui Kharitonenko a dat cadouri de Crăciun copiilor locali. Această sală este încă locul de desfășurare a tuturor acțiunilor solemne.

Pentru trimitere. Ivan Gerasimovici Kharitonenko, proprietarul terenurilor din provinciile Harkov și Kursk, broker de zahăr pentru Grigory și Stepan Eliseev. La începutul secolului al XX-lea, familia Kharitonenko deținea șaptezeci de mii de acri de pământ cu 11 moșii, ferme de lapte, livezi, fabrici de zahăr și închiria 30 de mii de acri. În Sumy, unde se aflau fabricile lui Ivan Gerasimovici, producția de zahăr din 1860 până în 1886 a crescut de 18 ori. Fiul său Pavel a ajutat artiști și arhitecți. În conacul său din Moscova, el a adunat o colecție excelentă de picturi ale lui Kramskoy, Polenov, Surikov, Nesterov, Repin, Vereshchagin, Malyavin, Aivazovsky și maeștrii europeni de vest. O colecție de icoane, printre care se numărau creații din secolele XV-XVI, a fost păstrată în Natalievka. Donațiile mari ale lui Kharitonenko își datorează aspectul unui orfelinat (până la 90 de mii de ruble și un capital de 150 de mii pentru întreținerea acestuia), unui cămin pentru studenții Universității din Harkov (100 de mii de ruble), unei biserici din satul Nizhnyaya Syrovatka (70 de mii de ruble). mii de ruble), etc.

După război (Marele Război Patriotic), Afanasy Fedorovich Lunev a venit la Parkhomovka. A lucrat ca profesor de istorie într-o școală rurală și a devenit fondatorul celebrului muzeu din Parkhomovka. Afanasy Fedorovich s-a născut în provincia Kursk, iar familia sa provine din Arhangelsk Pomors. În paralel cu activitatea sa de predare, își termina studiile - era student prin corespondență în anul cinci la Universitatea Harkov. Acolo s-a întâlnit cu un coleg, tot un profesor din sat Yakov Krasyuk. S-a dovedit că Krasyuk a creat deja un muzeu în școala sa, ideea căreia Lunev tocmai începea să se formeze.

A fost o expunere istorică, care acoperă perioada din cele mai vechi timpuri până la ultimul război, cu referire la această zonă anume, la un anumit sat. Era în 1954. S-a întâmplat că Yakov Krasyuk a murit brusc, iar Lunev pur și simplu nu a putut să nu-și continue munca. A transferat ideea lui Parkhomovka, reușind să-i intereseze pe studenți în istoria satului natal. Copiii s-au grăbit să adune tot felul de antichități, extinzând treptat cercul de căutări către satele învecinate. S-au implicat adulții.

Așa că au început să apară primele exponate - un topor de piatră, vârfuri, zale antice, arme antice. Pe 1 septembrie a fost deschisă prima expoziție în clasa școlii. Afanasy Lunev și-a adus aici și achizițiile personale - picturi de Iaroșenko, Argunov, schițe de Karl Bryullov. Dar de unde picturile care valorează o avere?... Lunev avea o pasiune pentru colecționare încă dinainte de război. Dar la început era interesat doar de cărți. Și după ce s-a stabilit în Parkhomovka, s-a familiarizat cu piața de vechituri din Harkov de la piața Blagoveshchensk (în Harkov - pe Blagbaz). Totul a fost aici, și în cele mai neașteptate combinații. Pe lângă unghii puteau fi vândute porțelan antic, ace primus și cărți rare.

Pentru majoritatea oamenilor, toate gândurile erau legate de pâinea lor zilnică, așa că obiectele de artă se vindeau ieftin. La această piață de vechituri, Lunev a cumpărat picturile „Peisaj caucazian” de Iaroșenko și „Colectarea algelor în Bretania” de Gomez, iar acolo a dat odată peste acuarele ale fraților Alexander și Albert Benois. Bătrânul vânzător a mai întrebat: „Spune-mi, vor atârna aceste tablouri într-o casă bună?” Lunev l-a asigurat că este în locul potrivit. Muzeul școlii a fost o casă foarte bună pentru aceste acuarele și multe altele.

Odată, la școala Parkhomovsky, a aranjat o expoziție de reproduceri de picturi de la Galeria Tretiakov. L-a vizitat tot satul. Simțind interesul oamenilor, Lunev a decis la o întreprindere foarte îndrăzneață. El a scris scrisori către artiști celebri, șefi ai muzeelor ​​de vârf din țară, cerându-le să ajute muzeul școlii rurale cu exponate. El a motivat solicitările prin faptul că mii de opere de artă sunt depozitate în depozitele muzeelor ​​și nimeni nu le vede. Muzeul de Artă din Harkiv a fost unul dintre primii care au răspuns, iar apoi a mers. Un ciudat reacție în lanț. Cu cât mai mulți artiști, colecționari și personalități culturale au aflat despre muzeu într-o școală rurală, cu atât au apărut mai multe exponate. Lunev a conceput de mult un program special de educație estetică pentru școlari, un fel de studio opțional. Un astfel de studio s-a născut și a primit numele „Curcubeu”. Scolarii invata in ea istoria lumii artele. Istoria și arta pentru Lunev au fost întotdeauna inseparabile.

S-au scris multe despre profesorul Lunev. În 1990, editura din Moscova „Pedagogie” a publicat o carte de Leonid Lerner și Ernst Markin „Câte flori are „Curcubeul” sau Zilele lui Afanasy Lunev” cu un tiraj de 80.000. A fost măturat de pe rafturi. Relațiile cu Schitul s-au stabilit treptat, Muzeul Pușkin, Galeria Tretiakov, alte muzee de top ale țării. O nouă generație de studenți ai lui Lunev a vizitat Galeria Dresda. Și până la sfârșitul anilor 90, aproximativ 1,5 milioane de oameni din întreaga lume au vizitat Muzeul Parkhomovsky. Scolarii care studiaza la studioul Raduga pot desfasura singuri excursiile destul de competent. Apropo, colecția în sine nu a fost întotdeauna amplasată în clădirea actuală.

Când prima faimă a venit la muzeu, acesta era amplasat într-o baracă, în încăperi întunecate și înghesuite. A fost difuzat pentru prima dată la televizor în 1963. Era o echipă de filmare din Harkov. Directorul s-a uitat prin barăci și a spus: „Nu, aici nu poți trage”. Secretarul comitetului raional, care era prezent, a fost foarte supărat, iar Lunev a sugerat mutarea exponatelor în fostul conac, unde locul tocmai devenise vacant. Pentru a nu pierde fața, autoritățile locale dinaintea spectacolului au decis să plaseze temporar colecția într-o casă de fost moșier, un vechi conac din secolul al XVIII-lea. Opt încăperi de la parter au fost date expoziției. Și când împușcarea s-a încheiat, hotărâtul Lunev a refuzat să scoată colecția din cameră, care era cu adevărat demnă de o astfel de colecție de artă. Când autoritățile locale au început să „dai cu”, acesta a promis că va informa comitetul regional că, din știrea autorităților raionale, a fost difuzat un „fals” la televizor. Nu a fost niciun scandal. Colecția a rămas în conac, iar în 1987 etajul doi al clădirii a fost dat expoziției.

La sfârșitul anilor 80, muzeul a fost jefuit. Hoții au luat 37 de lucrări unice, printre care preferata lui Lunev - „Băiatul cu capul de aur” de Argunov, precum și icoane și picturi antice de Aivazovsky. Dintre toate obiectele furate, doar trei obiecte au fost returnate muzeului. După incident, în muzeu au fost instalate două posturi de poliție și un sistem de alarmă.

Singurul muzeu școlar de această amploare din URSS nu a fost protejat până când a primit statutul de stat în 1987, devenind un departament al Muzeului de Artă Harkov. Muzeul de Stat de Arte Frumoase a oferit o mare asistență în completarea muzeului. Pușkin, Ermitul, Muzeul Kremlinului din Moscova. Artiștii au donat nu numai lucrările lor, ci și lucrările prietenilor lor. De exemplu, Favorsky și-a trimis gravurile în multe țări ale lumii, iar în schimb artiștii și-au trimis lucrările - el a donat toate acestea muzeului.

Oameni proeminenți ai teritoriului Krasnokutsk

Kazimir Severinovici Malevici. Al lor tineret Malevich a petrecut în micul sat Parkhomovka, districtul Krasnokutsky, regiunea Harkov. Acolo a luat prima dată o perie.
Din cauza fabricii de zahăr, Malevici s-au mutat în provincia Harkov. În 1890, Pavel Kharitonenko s-a angajat să reconstruiască producția din satul Parkhomovka, pentru care a invitat cei mai buni meșteri din toate colțurile. Imperiul Rus. Printre ei se număra și tatăl lui Casimir, care era considerat un producător de zahăr de primă clasă.

Casa în care locuia Kazemir Malevich în Parkhomovka

Se presupune că familia Malevich s-a stabilit în casa managerului, care este încă situată pe teritoriul fabricii, - spune managerul. - Cazimir a fost trimis la o școală agricolă de cinci ani. Tatăl a vrut ca fiul său să-și stăpânească meșteșugul. Școala agricolă, de fapt, a devenit prima educație sistematică a artistului, iar înainte de asta a studiat acasă din când în când cu diferiți profesori.

Din păcate, toate arhivele școlii au ars în timpul războiului. Dar în Parkhomovka locuia un bărbat pe nume Dubinka, care lucrase la fabrică de mulți ani. Așa că și-a amintit că din 1890 până în 1895 a studiat cu fiul managerului, un polonez cu un nume ciudat Casimir. Potrivit lui Dubinka, el a fost cel mai obișnuit adolescent.

Mulți ani mai târziu, Kazimir va scrie în autobiografia sa că a primit un impuls puternic pentru artă în Parkhomovka, după ce a văzut suficient cum femeile pictează pereți, sobe, obloane, înfățișând animale ciudate, flori bizare și diverse ornamente. Și odată, luând o pensulă, el însuși a pictat un cocoș strălucitor în colțul unei cabane proaspăt văruite. Așa că tânărul s-a hotărât să-și cheme viața.

După ce familia Malevich părăsește Parkhomovka în 1895, Kazimir își va convinge tatăl să nu insiste să continue să studieze meșteșugul unui producător de zahăr și va intra la școala de artă din Kiev. Apoi - la Academia de Arte din Moscova.

în 1904, Malevich a ajuns la Moscova, a intrat în atelierul lui Fiodor Ivanovici Rerberg (1906-1910) și a început, de asemenea, să ia lecții de pictură de la profesioniști. Primul succes a venit în 1912 la o expoziție cu numele șocant „Coada măgarului”. Adevărata discuție despre Malevici nu a fost doar în cercurile artistice, ci și în presa generală după următoarea expoziție, la care a arătat picturi suprematiste. Suprematismul provine din cuvântul latin „supremus”, care înseamnă cel mai înalt. De atunci, Malevich a fost considerat doar un artist al suprematismului și chiar un artist al unui tablou din Piața Neagră. Această glorie a fost susținută parțial de Malevici însuși. El credea că „Pătratul Negru” este punctul culminant al tuturor.

Unul dintre primii designeri și piloți de aeronave ruși sa născut în Parkhomovka în 1884 Stepan Vasilievici Grizodubov. A absolvit Școala tehnică de locomotive cu abur din Harkov și a devenit un maestru al meșteșugurilor electromecanice. În 1908 a încercat să construiască o copie a aeronavei fraților Wright. Neavând desene, a folosit bucăți de film pe care le cumpărase cu fotografii ale zborurilor avionului fraților Wright pentru a le desena. Primul său avion nu a decolat. În ciuda eșecului, Grizodubov a continuat să lucreze și a patra sa aeronavă, construită de el în 1912, a zburat. În 1915-1916, Grizodubov a fost în armată, unde, după ce a studiat la Școala de Aviație din Petrograd, a primit diploma de pilot de aviație. Aproape toată viața a trăit în Harkov. Fiica lui Stepan Vasilievich Valentina Grizodubova, unul dintre primii piloți, un erou al Uniunii Sovietice, a urmat calea tatălui ei.

Biserica Mijlocirii, 1808. Satul Parkhomovka face parte din ansamblul moșiei contelui Podgarichani. Construita dupa proiectul arhitectului. P. A. Yaroslavsky în 1808 în stilul clasicismului, cărămidă, tencuită, în formă de cruce în plan, cu un singur dom. O caracteristică a clădirii sunt două turnuri clopotnițe situate de-a lungul axei longitudinale deasupra ramurilor de est și de vest, care este un fel de interpretare a unei biserici cu trei cupole, un ecou al arhitecturii ucrainene a secolului al XVII-lea. S-au păstrat picturi pe pânze și deasupra intrării principale.

Dar prima biserică de lemn și acoperit de stuf din Parkhomovka a fost construită în 1704. În 1769, din ordinul Ecaterinei a II-a, Parkhomovka a devenit proprietatea contelui Podgorichani, care, în locul celei vechi, a construit o nouă biserică din lemn cu cinci cupole, cu trei tronuri. Mai târziu, soția sa Varvara Romanovna Podgorichani (născută Shidlovskaya) a decis să construiască un templu de piatră lângă moșia ei. Pentru construcție a fost ales unul dintre locurile înalte din sat, datorită căruia biserica a fost perfect vizibilă și a împodobit peisajul de la intrarea în Parkhomovka din toate părțile.

Construcția templului a avut loc sub supravegherea directă a nepotului autorului proiectului, Vasily Ivanovich Yaroslavsky. Biserica de piatră cu un singur altar a fost sfințită de primul episcop al episcopiei de la Harkov, Christopher, în 1808, în ziua mijlocirii Preasfintei Născătoare de Dumnezeu. În 1935, Templul și-a pierdut colonada semicirculară de pe fațada de vest, iar clopotnița a fost complet distrusă, dar templul a continuat să funcționeze până la începutul anilor 1960. După închiderea bisericii, clădirea acesteia a fost folosită ca depozit, iar apoi a rămas goală, supusă atacurilor vandalilor, și s-a prăbușit treptat.

În 1993, templul și-a început a doua viață sub conducerea rectorului templului, preotul Nikolai. Părintele Nikolai a suflat viață într-un templu bolnav și bolnav, nu am văzut un astfel de număr de icoane în niciun templu din Harkov, au fost efectuate lucrări uriașe de restaurare și construcție pentru a restaura clădirea. Datorită sprijinului caritabil, a fost posibilă restaurarea completă a interioarelor bisericii, revopsirea acesteia, efectuarea lucrărilor de restaurare exterioară și îmbunătățirea teritoriului. Moskalenko L.I., Kravchenko N.P., Lisenko E.P., Lunev A.F., Avakov A.B., Feldman A.B., Chagovets V.N. și multe altele.

Așa arată acum înăuntru

Și aceasta este intrarea în vârf, unde cântă cântăreții

Icoane antice în Biserica Sfânta Mijlocire
în Parkhomovka

Fântână cu apă sfințită pe teritoriul Bisericii Sfânta Mijlocire din Parkhomovka

Biserica Mijlocirii Sfintei Maicii Domnului este astăzi un monument de arhitectură de la începutul secolului al XIX-lea.

dispozitie: cât text)))

Continui să vorbesc despre călătoria în districtul Krasnokutsky din regiunea Harkov. De data aceasta vom vorbi despre satul Parkhomovka. Vă sfătuiesc cu tărie să citiți povestea de viață a fondatorului Muzeului Parkhomovsky, Afanasy Lunev - m-a frapat mai mult decât lucrările lui Gauguin și Picasso...

Parkhomovka

Satul Parkhomovka este situat în districtul Krasnokutsky din regiunea Harkov, la aproximativ 130 km de Harkov.

Parkhomovka a aparținut anterior provinciei Harkov. Poveste scurta este. În secolul al XVII-lea, colonelul Perekrestov era proprietarul fermei Parkhomovsky. Sub Petru I, ferma, împreună cu țăranii, a fost luată de la colonel în favoarea statului. Ecaterina a II-a a prezentat satul Parkhomovka, din nou - împreună cu țăranii, generalului locotenent conte Podgorichani. Acum, conacul contelui găzduiește Muzeul Parkhomovsky (mai multe despre asta mai jos). Semi-italianul Podgorichani „a cumpărat”, după cum se spune acum, ceva în stilul palazelor italiene de locuit, ceea ce i-a surprins foarte mult pe vecini. Si a murit.

Parkhomovka a primit statutul de economie de stat. Și la sfârșitul secolului al XIX-lea, a fost achiziționat de Pavel Gerasimovici Kharitonenko.

Iată ce am găsit pe una dintre străzile din Parkhomovka. Locuitorii locali care continuă să despartă clădirea cărămidă cu cărămidă (mai mult, nu sunt deloc jenați - chiar în fața ruinelor cineva construiește o dacha dintr-un monument antic ...), ei spun că aceasta este una dintre clădiri de Kharitonenko deja cunoscut de tine.
Pe lângă această clădire, fabrica de zahăr a lui Kharitonenko încă funcționează în Parkhomovka și există o clădire de cămin construită de el pentru muncitori (lângă muzeu).

Malevici

Cine ar fi crezut - relativ recent s-a știut că Kazimir Malevich s-a născut nu în Kyiv Parkhomovka, ci în Harkov! Părinții săi erau de origine poloneză.

Din cauza fabricii de zahăr, Malevici s-au mutat în provincia Harkov. În 1890, Pavel Kharitonenko s-a angajat să reconstruiască producția din satul Parkhomovka, pentru care a invitat cei mai buni meșteri din tot Imperiul Rus. Printre ei se număra și tatăl lui Casimir, care era considerat un producător de zahăr de primă clasă.

Se presupune că familia Malevich s-a stabilit în casa managerului, care este încă situată pe teritoriul fabricii. Cazimir a fost trimis la o școală agricolă de cinci ani. Tatăl a vrut ca fiul său să-și stăpânească meșteșugul. Școala agricolă, de fapt, a devenit prima educație sistematică a artistului, iar înainte de asta a studiat acasă din când în când cu diferiți profesori.

După ce familia Malevich părăsește Parkhomovka în 1895, Kazimir își va convinge tatăl să nu insiste să continue să studieze meșteșugul unui producător de zahăr și va intra la școala de artă din Kiev. Apoi - la Academia de Arte din Moscova.

Muzeul de Artă Parkhomovsky păstrează opera lui Kazimir Malevich - un desen puțin mai mare decât o foaie de birou obișnuită, realizată în acuarelă.Se numește „Suprematism-65”.

Templu

Primul Biserica Mijlocirii a fost construit în 1704, apoi, în locul unui templu alb, cu acoperiș de paie, contele Podgorichani a construit un templu vast cu 5 cupole și 3 tronuri. După moartea sa, soția sa, Varvara Podgorichani, a construit o biserică de piatră, care a fost sfințită în 1808.
În 1948, templul a fost închis, iar din 1952 - aproape prăbușit, au început să-l folosească ca depozit pentru o fabrică de zahăr.
La 9 iulie 1993, cu binecuvântarea mitropolitului Nikodim de Harkov și Bogodukhovsky, biserica a fost deschisă.

Muzeul de Artă Parkhomovsky

Unul dintre jurnaliști a întrebat-o pe cântăreața Madonna, care a atins apogeul faimei și care era deja greu de surprins cu ceva: „Pe cine ți-ar plăcea să cunoști?”
Și am primit un răspuns: "Am citit că într-un sat ucrainean locuiește un profesor de școală, care a strâns o colecție minunată de tablouri. Ar fi interesant să mă întâlnesc și să vorbesc cu el..."

A fost numit profesorul de istorie care a creat Muzeul de Istorie și Artă Parkhomovsky din regiunea Harkov Afanasi Fiodorovich Lunev. Acest nivel de muzeu - singurul din spațiul post-sovietic, situat într-o moșie rurală. Dar prima clădire a muzeului a fost o casă obișnuită a unui negustor.

Înainte de revoluție, în Parkhomovka locuia un comerciant. Casa lui era cu un etaj, acoperită cu fier, tencuită din lemn, adăpostește o școală înainte de război. Și după război, fabrica de zahăr și-a mutat oamenii acolo, a împărțit totul în camere mici. Acolo erau 5-6 camere, poate chiar mai multe. Și astfel, a ieșit decizia - toate clădirile școlare ar trebui să fie imediat returnate școlilor. Atunci a existat speranța pentru o cameră pentru muzeu. Directorul școlii a dat în judecată instanța de arbitraj, iar muzeul a primit primul său local.

Este interesant că conacul contelui, unde se află acum muzeul, a fost luat cu „sprețenia militară”. A fost perioada dezghețului Hrușciov - 1963, atunci și-au amintit că arta aparține oamenilor. Și aici este muzeul rural. O echipă de filmare din Harkov a venit să filmeze o poveste plină de viață, optimistă. Directorul a examinat casa întunecată și dărăpănată a negustorului și a spus: „Nu, nu poți trage aici”. Secretarul comitetului raional, care era prezent, a fost foarte supărat, iar Lunev a sugerat mutarea exponatelor în fostul conac, unde locul tocmai devenise vacant. Filmul a fost filmat, dar Lunev a refuzat să elibereze incinta ocupată. Când autoritățile locale au început să „dai cu”, acesta a promis că va informa comitetul regional că, din știrea autorităților raionale, s-a difuzat la televizor un „tei”. Nu a fost niciun scandal. Colecția a rămas în conac, iar în 1987 etajul doi al clădirii a fost dat expoziției.

Fondatorul muzeului, Afanasy Fedorovich Lunev, acum atribuit pe bună dreptate galaxiei iluminatorilor din Harkov, s-a născut la 14 ianuarie 1919, într-unul dintre satele din districtul Surzhansky din provincia Kursk. Tatăl lui era miner. În acele locuri, din timpuri imemoriale, obiceiul era acesta: un om pleca din sat pentru a câștiga bani și venea acasă de două ori pe an - pentru fân și recoltat. Ei bine, din când în când Anul Nou... Ulterior, familia s-a mutat în Donbass. Maica Atanasie era alfabetizată (singura femeie alfabetizată din sat!), A absolvit școală primară. La examenele finale, administratorul s-a oferit să ducă fata la gimnaziul Surzhan pe cheltuiala statului, dar tatăl ei, bunicul Lunev, nu a lăsat-o să intre, așa că, după școală, a mers mai întâi la bona și apoi la servitorii lui. medicul zemstvo care locuia la sat. Pe partea paternă, bunicii lui Lunev erau credincioși bătrâni.

Profesorul Afanasy Lunev și-a început prima lecție la școala Parkhomovsky la 1 octombrie 1945. Avea atunci 25 de ani. Din bagaje - 4 ani de studiu la Universitatea din Kiev și 4 ani de lagăre de concentrare fasciste. Nu existau cărți sau obiecte personale. Exista un simț al responsabilității pentru elevii mei, pentru copiii care avuseseră deja timp să soarbă durerea într-un mod adult.

Lunev a spus odată despre primii studenți ai săi: „Moartea le era mai familiară decât un primer”. Suflete împietrite de război, deloc înclinate să perceapă valorile estetice. Profesorul Lunev a vrut să-i vadă altfel. În paralel cu activitatea sa de predare, își termina studiile - era student prin corespondență în anul cinci la Universitatea Harkov.

În 1955, Lunev a fondat împreună cu studenții săi societatea Tânăr Istoric, care a devenit fundația viitorului muzeu. Una dintre primele sale exponate a fost „povestea de revizuire” a lui Parkhomovka pentru 1816. Apoi au apărut cărțile și icoanele vechi, roțile care învârt, monedele străvechi găsite de copii în satele din raion. ÎN vacanța de vară au mers în Bugul de Sud, unde i-au ajutat pe arheologii moscoviți să sape vechea colonie grecească din Olbia - așa a apărut în muzeu ceramica făcută în zorii erei noastre.

Și apoi Afanasy Fedorovich, un iubitor pasionat de artă, și-a propus să organizeze la școală o expoziție de reproduceri din picturile Galerii Tretiakov. Expoziția a avut un astfel de succes, încât întreaga Parkhomovka a fost atrasă de școală. Atunci Lunev a decis să-și împlinească vechiul vis îndrăzneț: să creeze un adevărat muzeu de artă. Începutul a fost colecția personală a profesorului, pe care a început să o strângă în anii postbelici: era subnutrit, deoarece era nevoie de bani și mâncare pentru a cumpăra tablouri în piața Harkov; Nu am dormit suficient, pentru că în acele zile era o aventură de duminică să ajung la Harkov (pe jos, pe o cale ferată cu ecartament îngust, cu autobuzul, asta e cu trafic neregulat!). Și a trebuit să mă întorc la școală la timp. CU Piața de vechituri din Harkov, care a trăit în mod activ la Piața Buna Vestire (în Harkov - pe Blagbase), Lunev s-a întâlnit în timp ce studia la Universitate. Karazin. Această structură comercială a fost închisă la începutul anilor 50, dar imediat după război a înflorit. Totul a fost aici, și în cele mai neașteptate combinații. Lângă unghii se puteau vinde porțelan antic, ace primus și cărți rare... În acest fel, au fost achiziționate două duzini de pânze, printre care „Maria Magdalena” de Murillo, „Primăvara” de Pizarro, „Palmii” de Gauguin, schița lui Renoir „La bal” ... acuarele de Kramskoy, natură moartă de Cezanne. . O serie de lucrări contemporane au fost donate de artiștii din Harkiv.

Dar cel mai puternic „filantrop” a fost faimosul Hermitage. După ce au aflat că copiii din mediul rural adună o colecție de artă în satul lor, istoricii de artă din Leningrad le-au întins o mână de ajutor. În 1958, Schitul i-a invitat pe băieții din Parkhomovka, conduși de Lunev, în vizită. Timp de patru zile, tinerii parchimiți au călătorit în jurul Schitului cu răsuflarea tăiată cu un ghid special desemnat și au plecat acasă cu daruri generoase: completarea muzeului. Portrete frumoase, sculpturi, obiecte din porțelan, descoperiri arheologice - aceasta nu este o listă completă de cadouri de la Muzeul Leningrad pentru școlari Parkhomovo pentru 20 de ani de întâlniri amicale și corespondență.

Am găsit prieteni la Moscova: Parkhomoviții au devenit ai lor în Muzeul de Stat Arte Frumoase numit după Pușkin, în muzeele Kremlinului din Moscova. Corespondența a început cu artiștii sovietici celebri Yuon și Saryan, Vuchetich și Romadin, Chuikov și Pimenov... Este curios că ideea creării unui muzeu de artă rurală a captat nu numai artiști. Oameni de diferite profesii au vizitat Parkhomovka, aducând cu ei cadouri din colecțiile personale.

Ca relicve muzeale, profesorul Lunev păstrează scrisori de la Artistul Poporului din URSS V. A. Favorsky. Aceste scrisori sunt o conversație înțeleaptă și cordială a unui maestru remarcabil despre locul omului în viață, despre artă, care ar trebui să servească poporul. Era o persoană cu adevărat uimitoare: pentru premiul primit la Leipzig, Favorsky și-a instruit prietenii germani să cumpere tablouri și le-a predat pe toate lui Parkhomovsky.
muzeu. Datorită îngrijirii și recomandărilor sale, Clubul Raduga a fost oaspete de trei ori în Galeria Dresda, în Muzeul de Artă din Berlin.

Cumva, strânși de sărbători la Moscova, elevii lui Lunev au primit de la Ilya Ehrenburg, cu care erau în corespondență, următoarea telegramă: „Aștept să vină la mine Curcubeul lui Parkhomov (așa se numea clubul școlar al îndrăgostiților). de frumos, în care societatea a crescut în cele din urmă” Tânăr Istoric). În club, adunând în mod regulat copii, Lunev a povestit despre istoria apariției capodoperelor muzicale și picturale, despre adepții de artă, creatori și colecționari, despre istoria și cultura diferitelor țări. Și, cel mai important, el a inspirat că fără o înțelegere a frumuseții este imposibil să devii o persoană reală capabilă să ofere oamenilor bucurie ... Și clubul Raduga a venit în forță să viziteze apartamentul din Moscova al scriitorului Ehrenbrug. După această întâlnire, în muzeu au apărut desenele lui Picasso, precum și vaza sa unică din ceramică „Bufniță”.

Au fost băieți care au vizitat atât poetul Stepan Shchipachev, cât și artistul Nikolai Romadin. Dar s-au îndrăgostit mai ales de atelierul sculptorului Serghei Konenkov, la care au venit timp de 15 ani la rând.

În ultimii ani ai vieții sale, Afanasy Fedorovich nu a mers nicăieri, nu a primit pe nimeni și nu a văzut nimic. Avea cataractă. O persoană care avea o „viziune sănătoasă” asupra frumuseții și le oferea „băieților și fetelor, precum și părinților lor” să admire capodopere, părea să fi intrat într-o „viziune interioară”, ascetică, singură. A murit pe 7 februarie 2004, la vârsta de 85 de ani.

Aici câteva fragmente din interviu cu această persoană minunată:

„Ceva a căzut în mine”, au consemnat autorii cărții de la Moscova cuvintele lui Lunev, „dar le-am recunoscut în repetate rânduri studenților mei că, din păcate, sunt atât de ignorant încât nu știu dacă voi avea timp să mă ridic la un asemenea lucru. înălțime când aș putea spune: „Nu mai sunt ignorant, dar încă nu știu nimic”. Dar viața mea s-a petrecut în principal citind, am cheltuit cei mai mulți bani din viața mea pe cărți, dar tot timpul, în fiecare moment din viața mea sunt convins că știu foarte puține»

„Pentru mine, nici măcar nu este important ca băieții să știe totul despre artiști și sculptori”, spune Afanasy Fedorovich Lunev. „Principalul este că această cunoaștere, această cultură, această frumusețe ar trebui să aducă bunătatea. O persoană trebuie să aibă nu numai un cap inteligent, ci și o inimă inteligentă.. Cruzime, ticăloșie, insensibilitate - astfel de calități ale anumitor oameni provin din sărăcia sentimentelor, din educația insuficientă în arta adevărată.

„Primele concepte despre bunătate mi-au fost puse de mama. Era o persoană uimitor de altruistă. Ea a trăit după principiul: pentru a deveni bogat, trebuie să dai cât mai mult. Ea a împărtășit cu oamenii tot ce avea. Și în schimb, ea a dobândit bogăție spirituală. Puteți uza și arunca cizmele, puteți câștiga și pierde aur. Nu vei epuiza niciodată spiritualitatea, bunătatea, umanitatea, mila, nu o vei pierde niciodată... Îți amintești cum Herzen a sunat în clopoțelul său? „Eu îi chem pe cei vii!” Pe cine a sunat el? Cei care au o inimă vie, un suflet viu...”

„Cumva, uneori, am cumpărat din piață o carte a matematicianului francez Andre Poincaré, fratele președintelui lor. Această carte a început autoeducația mea. Îmi amintesc cum l-am scuturat pe Contele de Monte Cristo. Această carte m-a învățat să aștept și să sper. Și după numărătoare, Matvey Kozhemyakin al lui Gorki, un om care nu este de pe lumea asta, a devenit prietenul meu. Mi-a părut teribil de rău pentru el. cât de singur ești om bun, ca el este mereu si peste tot singur!...”.

Recent, s-au spus multe despre faptul că este puțin probabil ca Muzeul Parkhomovsky să conțină originale ale artiștilor celebri. Acest lucru este ușor de explicat - în timpul formării colecției nu a fost nimeni care să efectueze examinări. Da, și este mult mai plăcut să credem că într-un sat necunoscut există un „al doilea Ermitage” cu originalele lui Picasso, Renoir, Pizarro și Gauguin...

» Districtul Volodarsky » Parkhomivka

Cunoscut cu mult dincolo de granițele Ucrainei Parkhomovka, care este adesea vizitat de admiratorii operei lui N. K. Roerich. Există Biserica Mijlocirii, al cărei mozaic monumental a fost realizat după schițele acestui remarcabil artist.

Mozaic „Mântuitorul nu este făcut de mâini” vikonan după schița lui Mikoli Roerich

Capelă. Mozaic „Salvator Not Made by Hands” de Michael Roerich

Parkhomovka- un sat din regiunea Kiev, unde se află un monument arhitectural de importanță mondială - Biserica Mijlocirii Preasfintei Maicii Domnului cu mozaicuri de Nicholas Roerich și decorațiuni interioare neobișnuite. Aceasta este o sinteză a tradițiilor arhitecturale gotice, asiatice și a formelor de cult păgân. Designul templului reflectă interesul creatorilor și clienților săi față de cultura Orientului. Veți vedea unul dintre „miracolele Ucrainei”

Și tot în timpul acestei excursii vei atinge lumea misticismului și a căutării spirituale. Biserica Mijlocirii din Parkhomovka este doar parțial asemănătoare cu Biserica Ortodoxă. Construcția a folosit marmură, granit, oțel forjat, ardezie, lemn, ceramică și simbolul roții de foc - svastica.

Parkhomovka a aparținut faimosului mistic și filantrop Viktor Golubev, al cărui monument a fost ridicat lângă templu. Doar în Ucraina 5 mozaicuri Roerich, dintre care 2 sunt în Parkhomovka.

Aura templului este atât mistică, cât și iluminată, aici puteți simți sfera gândirii și creativității uneia dintre cele mai misterioase personalități ale secolului trecut - Nicholas Roerich.

Biserica Mijlocirea Sfintei Născătoare de Dumnezeuîn Parkhomovka este doar parțial asemănătoare cu cea ortodoxă. Timp de doi ani, biserica oficială nu a dat permisiunea pentru sfințirea bisericii din satul Parkhomovka (acum districtul Volodarsky din regiunea Kiev). templu mare pentru două mii de enoriași, în construcția cărora s-a folosit marmură, granit, oțel forjat, ardezie, lemn, ceramică și chiar beton armat (aproape pentru prima dată în Imperiul Rus), biserica nu a vrut să-l accepte în ea. sân. În mod surprinzător... Explicația oficială a fost aceasta: soluția arhitecturală nu respectă canoanele bisericești. Într-adevăr, nu existau astfel de soluții arhitecturale în Ortodoxie.

Acesta este un fel de sinteză a tradițiilor arhitecturale gotice, orientale (asiatice) și a formelor de cult păgân. Templul este decorat cu imagini de foc, ciocan, săgeți, cereale încolțite, șerpi, vii, straturi de pământ arat, molid, un cocoș și chiar o svastică (un simbol indian antic al mișcării perpetue a vieții). Toate acestea, împreună cu parchetul și băncile din incinta templului, bântuiau autoritățile bisericești. Dar biserica parhomovskuyu era încă sfințită.

Pe pereții bisericii există o mulțime de inscripții antice sculptate pe plăci de marmură. Una dintre inscripțiile în slavonă veche spune: „Ridicat în cinstea și memoria Mijlocirii Sfântă Născătoare de Dumnezeu iar marele martir Victor în vara anilor 1903-1906.

Clopotnița de cincizeci de metri este vizibilă de departe. Prima oara am vazut aceasta capodopera arhitecturala in copilarie. Și chiar și atunci am fost fascinat de măreția fabuloasă a acestei structuri unice. Dar cu doar câțiva ani în urmă am aflat povestea apariției într-un sat îndepărtat a unui templu care ar decora orice oraș din lume.

La un moment dat, satul Parkhomovka a aparținut faimosului magnat rus Viktor Fedorovich Golubev. El a transformat terenurile Parkhomovsky într-o economie model cu statutul de „rezervat”. În Parkhomovka au fost cultivate plante rare pomi fructiferi, adunat recoltă bună culturi de cereale și legume, crescuți pursânge și cai de lucru. Familia Golubev nu a cruțat bani pentru dezvoltarea satului. Pentru țărani s-au construit două școli, un spital, un ambulatoriu cu secție de obstetrică, o sală de lectură, o ceainărie, în care a fost instalat un polifon cu un repertoriu larg de piese de teatru. Golubevii au alocat anual fonduri pentru întreținerea acestor unități. Economia din Parkhomovka a fost realizată ținând cont de toate realizările progresive ale agronomiei.

Unii experți spun că VF Golubev plănuia să construiască o mare întreprindere industrială (fabrică de cărămidă) în Parkhomovka, dar prietenii săi l-au convins să înceapă să construiască o biserică. Dar Viktor Fedorovich nu a trăit până să vadă începutul construcției - a murit în 1903 la Roma, lăsând moștenire să se îngroape în Parkhomovka. Voința lui a fost împlinită - au fost îngropați într-o criptă de lângă viitorul templu. Deja în 1994, după prăbușirea imperiului bolșevic, lângă biserică a fost ridicat un monument al marelui filantrop.

Ideea de a construi o biserică a fost implementată de fiii lui Viktor Fedorovich - Viktor și Lev. A început aproape imediat după moartea lui V.F. Golubev, în același 1903. Construcția bisericii a fost comandată de arhitectul V.A. Pokrovsky. Nicholas Roerich, fiind un bun prieten cu V.V. Golubev și V.A. Pokrovsky, a dezvoltat 13 schițe de mozaicuri și decor exterior al templului. Dar doar două mozaicuri au fost aduse la viață: „Ocrotirea Maicii Domnului” și „Mântuitorul nefăcut de mână”. Smalta a fost făcută pentru ei de unul dintre cei mai buni meșteri ai vremii, V.A.Frolov. Mozaice și nouă împodobesc biserica din Parkhomovka.

Și Golubev, și Pokrovsky și Roerich erau aproape de idealurile Orientului. Cooperarea acestor oameni a fost întruchipată în crearea bisericii Parkhomovskaya. Așa cum a planificat Roerich, interiorul templului trebuia să fie dominat de culorile roșu, verde, galben și gri. Frescele templului trebuiau să întrupeze ideea umanistă a unității mondiale. Din păcate, autorii nu au reușit să-și transpună pe deplin ideile în realitate.

Guvernul sovietic nu a fost milostiv cu locurile de cult. O mulțime de monumente de arhitectură religioasă au fost distruse. Dar Biserica Parkhomovsky a fost salvată de prudența economică a bolșevicilor. La început, au încercat să amenajeze un club în incinta templului, apoi a fost un depozit de îngrășăminte. Biserica a fost distrusă încet, demontată pentru materiale de construcție...

În 1979, templul a primit statutul de monument de arhitectură, iar în 1982 Departamentul Regional de Construcție și Arhitectură din Kiev al Institutului „Ukrproektrestavratsiya” a început lucrările de restaurare în templul Parkhomovsky. A fost necesar să se acopere acoperișul și cupolele, să se restaureze zidăria distrusă. Mozaicele au necesitat lucrări speciale.

În vara anului 1987, în timpul festivalului din India, fiul lui Nicholas Roerich, Svyatoslav, a venit în URSS. Un grup de entuziaști ai Parkhomov s-au întâlnit cu el, a fost conturată vizita lui Roerich la Parkhomovka. Raisa Gorbaciov, soția secretarului general de atunci, a jucat un rol important în intensificarea lucrărilor de restaurare. Drept urmare, lucrările în templul Parkhomovsky au început să fiarbă. La restaurare au lucrat cei mai buni specialiști ucraineni. S-au investit fonduri enorme. Dar Roerich nu a venit la Parkhomovka. Restaurarea a fost adusă la un anumit nivel și oprită. A fost ultima restaurare din templul Parkhomovsky...

Din 1992, închinarea a fost reluată în templu. În anii 90 ai secolului al XX-lea, în Parkhomovka a fost organizat un traseu de excursie „La mozaicul Roerich”. Dar nu era obișnuit. Acum multe companii de turism organizează excursii la Parkhomovka, ca „anexă” la o excursie la Bila Tserkva. Dar acest lucru este și bine, pentru că oamenii au văzut în sfârșit creația arhitecturală de neegalat a lui Pokrovsky, Roerich și Golubev.

Să ajungi la Parkhomovka pe cont propriu Puteți lua un autobuz de la Bila Tserkva (23 km). Satul este situat în stânga drumului Belaya Tserkov-Volodarka. Puteți face o plimbare înainte de a vă întoarce în sat. De asemenea, puteți întoarce spre Parkhomovka de pe autostrada Kiev-Odesa (întoarceți în spatele satului Gostra Mogila).

Timp de doi ani, biserica oficială nu a dat permisiunea pentru sfințirea bisericii din satul Parkhomovka (acum districtul Volodarsky din regiunea Kiev). Un templu mare pentru două mii de enoriași, în construcția căruia au fost folosite marmură, granit, oțel forjat, ardezie, lemn, ceramică și chiar beton armat (aproape pentru prima dată în Imperiul Rus), biserica nu a vrut să ia ea în sânul ei. În mod surprinzător... Explicația oficială a fost aceasta: soluția arhitecturală nu respectă canoanele bisericești. Într-adevăr, nu existau astfel de soluții arhitecturale în Ortodoxie.

Biserica de mijlocire. Fotografie de Roman Malenkov

Biserica Mijlocirii Preasfintei Maicii Domnului din Parkhomovka este doar parțial asemănătoare cu Biserica Ortodoxă. Acesta este un fel de sinteză a tradițiilor arhitecturale gotice, orientale (asiatice) și a formelor de cult păgân. Templul este decorat cu imagini de foc, ciocan, săgeți, cereale încolțite, șerpi, vii, straturi de pământ arat, molid, un cocoș și chiar o svastică (un simbol indian antic al mișcării perpetue a vieții). Toate acestea, împreună cu parchetul și băncile din incinta templului, bântuiau autoritățile bisericești. Dar biserica parhomovskuyu era încă sfințită.

Pe pereții bisericii există o mulțime de inscripții antice sculptate pe plăci de marmură. Una dintre inscripțiile în slavonă veche spune: „A fost construită în cinstea și memoria Mijlocirii Preasfintei Maicii Domnului și a Marelui Mucenic Victor în vara anilor 1903-1906”.

Clopotnița de cincizeci de metri este vizibilă de departe. Prima oara am vazut aceasta capodopera arhitecturala in copilarie. Și chiar și atunci am fost fascinat de măreția fabuloasă a acestei structuri unice. Dar cu doar câțiva ani în urmă am aflat povestea apariției într-un sat îndepărtat a unui templu care ar decora orice oraș din lume.

La un moment dat, satul Parkhomovka a aparținut faimosului magnat rus Viktor Fedorovich Golubev. El a transformat terenurile Parkhomovskie într-o economie exemplară cu statut de „rezervat”. În Parkhomovka, s-au cultivat pomi fructiferi rari, s-a recoltat o recoltă bună de cereale și legume, au fost crescuți cai pursânge și de lucru. Familia Golubev nu a cruțat bani pentru dezvoltarea satului. Pentru țărani s-au construit două școli, un spital, un ambulatoriu cu secție de obstetrică, o sală de lectură, o ceainărie, în care a fost instalat un polifon cu un repertoriu larg de piese de teatru. Golubevii au alocat anual fonduri pentru întreținerea acestor unități. Economia din Parkhomovka a fost realizată ținând cont de toate realizările progresive ale agronomiei. (Materiale folosite yro.narod.ru/bibliotheca/parxomovka.html).

Unii experți spun că VF Golubev plănuia să construiască o mare întreprindere industrială (fabrică de cărămidă) în Parkhomovka, dar prietenii săi l-au convins să înceapă să construiască o biserică. Dar Viktor Fedorovich nu a trăit până să vadă începutul construcției - a murit în 1903 la Roma, lăsând moștenire să se îngroape în Parkhomovka. Voința lui a fost împlinită - au fost îngropați într-o criptă de lângă viitorul templu. Deja în 1994, după prăbușirea imperiului bolșevic, lângă biserică a fost ridicat un monument al marelui filantrop.

Ideea de a construi o biserică a fost implementată de fiii lui Viktor Fedorovich - Viktor și Lev. A început aproape imediat după moartea lui V.F. Golubev, în același 1903. Construcția bisericii a fost comandată de arhitectul V.A. Pokrovsky. Nicholas Roerich, fiind un bun prieten cu V.V. Golubev și V.A. Pokrovsky, a dezvoltat 13 schițe de mozaicuri și decor exterior al templului. Dar doar două mozaicuri au fost aduse la viață: „Ocrotirea Maicii Domnului” și „Mântuitorul nefăcut de mână”. Smalta a fost făcută pentru ei de unul dintre cei mai buni meșteri ai vremii, V.A.Frolov. Mozaice și nouă împodobesc biserica din Parkhomovka.

Mozaic „Mântuitorul nu este făcut de mâini” vikonan după schița lui Mikoli Roerich

Și Golubev, și Pokrovsky și Roerich erau aproape de idealurile Orientului. Cooperarea acestor oameni a fost întruchipată în crearea bisericii Parkhomovskaya. Așa cum a planificat Roerich, interiorul templului trebuia să fie dominat de culorile roșu, verde, galben și gri. Frescele templului trebuiau să întrupeze ideea umanistă a unității mondiale. Din păcate, autorii nu au reușit să-și transpună pe deplin ideile în realitate.

Guvernul sovietic nu a fost milostiv cu locurile de cult. O mulțime de monumente de arhitectură religioasă au fost distruse. Dar Biserica Parkhomovsky a fost salvată de prudența economică a bolșevicilor. La început, au încercat să amenajeze un club în incinta templului, apoi a fost un depozit de îngrășăminte. Biserica a fost distrusă încet, demontată pentru materiale de construcție...

Cabina preotului. Restaurarea Yogo nu a fost finalizată

În 1979, templul a primit statutul de monument de arhitectură, iar în 1982, departamentul regional de construcție și arhitectură din Kiev al institutului Ukrproektrestavratsiya a început lucrările de restaurare a templului Parkhomovsky. A fost necesar să se acopere acoperișul și cupolele, să se restaureze zidăria distrusă. Mozaicele au necesitat lucrări speciale.

În vara anului 1987, în timpul festivalului din India, fiul lui Nicholas Roerich, Svyatoslav, a venit în URSS. Un grup de entuziaști ai Parkhomov s-au întâlnit cu el, a fost conturată vizita lui Roerich la Parkhomovka. Raisa Gorbacheva, soția secretarului general de atunci, a jucat un rol important în activarea lucrării de restaurare. Drept urmare, lucrările în templul Parkhomovsky au început să fiarbă. La restaurare au lucrat cei mai buni specialiști ucraineni. S-au investit fonduri enorme. Dar Roerich nu a venit la Parkhomovka. Restaurarea a fost adusă la un anumit nivel și oprită. A fost ultima restaurare din templul Parkhomovsky...

Din 1992, închinarea a fost reluată în templu. În anii 90 ai secolului al XX-lea, în Parkhomovka a fost organizat un traseu de excursie „La mozaicul Roerich”. Dar nu era obișnuit. Acum multe companii de turism organizează excursii la Parkhomovka, ca „anexă” la o excursie la Bila Tserkva. Dar acest lucru este și bine, pentru că oamenii au văzut în sfârșit creația arhitecturală de neegalat a lui Pokrovsky, Roerich și Golubev.

Puteți ajunge la Parkhomovka cu autobuzul din Bila Tserkva (23 km). Satul este situat în stânga drumului Belaya Tserkov-Volodarka. Puteți face o plimbare înainte de a vă întoarce în sat. De asemenea, puteți întoarce spre Parkhomovka de pe autostrada Kiev-Odesa (întoarceți în spatele satului Gostra Mogila).

Text și fotografie de Roman Malenkov

Există sute de semne criptice pe pereții Bisericii de mijlocire